常熟吉他，學古典吉他。下面是小編給大傢整理的常熟學古典吉他，供大傢參閱!
常熟吉他 變調夾怎麼用
今天我們要來學習下什麼是變調夾。
到目前為止，我們僅僅接觸到的調是C和G，當你彈唱練習的時候。有時可能覺得音過高或者過低。那如果我們碰到一首這樣的曲子怎麼辦呢。有沒有辦法把他變的適合自己呢。當然有啦!
變調夾是民謠吉他演奏中常用的工具，英文名是capo，他的作用就是改變吉他的固有音高，當變調夾夾在不同的地方，吉他的音高就會發生變化。
大傢隻要熟記瞭音之間的關系，也就是音程，那變調夾夾在哪裡是什麼調就難不倒大傢瞭。在這裡小輝老師給大傢的一款變調夾非常實用美觀
常熟學吉他 主和弦，屬和弦，下屬和弦
很多我們常熟吉他學員學瞭一段時間後，尤其是會瞭彈唱以後，就會進入到下一個階段的學習，但有些特別喜歡唱歌的學員就會去學習如何編排和弦。
或者在沒有譜子的情況下我們要去知道用哪些和弦。首先作為我們常熟吉他教學來說感到很欣慰，至少大傢能夠好好的學習吉他，想把吉他學好。
今天我們來看下和弦中最為主要的幾個和弦
在C大調中，C和弦顯示瞭歌曲的調性，是最穩定的，稱為主和弦。G和弦對主和弦最具有支持力，進行到主和弦的傾向也最強烈，一般是用在樂段的半終止或不完全終止上面，稱為屬和弦。F和弦可以進行到主和弦也可以進行到屬和弦，稱為下屬和弦。
弄懂瞭這3個和弦是我們學習和弦編排的基礎，希望常熟吉他學員能好好學習。
常熟吉他教學女兒情
很多常熟吉他學員都很喜歡這首曲子，網上的吉他學員更可以學下這首曲子，難度不是特別大，很適合剛開始指彈的學員學習。
j961.cOm小編推薦
常熟古典吉他
在常熟學習古典吉他還是民謠吉他?下面是小編給大傢整理的常熟古典吉他，供大傢參閱!
常熟吉他 剛開始學習古典還是民謠
在常熟有很多的傢長在剛開始咨詢的時候都會問選擇古典還是民謠吉他的學習。
關於業餘和專業的問題在上個帖子我們已經解釋過瞭，古典不是意味著專業，民謠也不等同於業餘。隻是兩種Tone罷瞭。
如果孩子孩子讀國小，那一般隻能選擇古典吉他，古典吉他是根本，不管是教材也好，練習曲也好，以及對基本功的要求程度
也好都是最高的。哪怕以後轉民謠吉他或者電吉他都能很快速的上手。
如果孩子已經大瞭，也特別喜歡唱歌，又沒有足夠的時間來練習，那民謠的彈唱是一個不哩水的選擇，但提前是孩子一定要喜歡唱歌。
喜歡這些資訊能幫助到在煩亂的傢長!
常熟琴行弦音堂 民謠和古典吉他的區別
要講到古典吉他和民謠吉他的區別,需從幾個方面來論述.
一、外形結構的區別：對於古典吉他，在琴弦上使用的是用於獨奏和表現音樂較適合的尼龍吉他弦，世界上主要的三大琴弦達達裡奧、薩瓦列斯、奧古斯丁就是針對古典吉他的，而民謠吉他使用的是鋼弦，由它演奏的性質所定;正規的民謠吉他在品數上是與古典吉他不相同的，在琴的指板與吉他音箱結合處，指板上是14品，而古典吉他剛好是12品泛音點，但有些民謠吉他卻是仿造古典吉他制作的;民謠吉他是為伴奏做準備的，所以當然少不瞭背帶，同時就具有背帶扣，細心的初學者是能發現的;古典吉他和正規民謠吉他在栓琴弦的方式和設置都是完全不一樣的，這裡就不多說瞭。
二、演奏形式不同：古典吉他主要可以從事以下演奏方式：吉他獨奏、合奏、協奏和伴奏，而民謠吉他的演奏方式單一，隻是伴奏，也有不少人用鋼弦吉他(民謠吉他)演奏指彈吉他曲目，創作瞭不少另類的Tone，但音樂藝術方面，古典吉他表現力要強的多。初學者我建議學習古典吉他(Classicalguitar)，而電聲吉他/貝司卻是從古典吉他中逐漸演變的用於樂隊伴奏的現代樂器。
三、學習方法不同：從演奏性質看可以知道學習這兩種吉他的學習方法和方式是不同的，古典吉他學習的過程中是要經過正規的姿勢、訓練和循序漸進的學習練習，嚴格性和專業性是古典吉他學習提高的特點;民謠吉他在學習中卻自由瞭許多，但在伴奏類型和節奏上下的工夫要多，總體來說入門還是比較簡單的，但民謠吉他卻是學習吉他二次提高的最大客星，一旦民謠吉他學習成型就很不好在學習古典吉他，可能需要耗費很長時間改正一些錯誤的指法和技巧，而且速度上也需要重新正規地訓練。
四、藝術內涵不同：古典吉他代表的是音樂藝術的延續發展，作為世界三大樂器的古典吉他更是繼承和發揚音樂藝術的化生，他的表現力甚至是超過其他所有樂器，貝多芬、佈羅威爾(二十世紀世界音樂代言人)都對古典吉他做出瞭很高的品價，所以古典吉他代表的是更高一層次的藝術，同樣要求欣賞人的音樂貭素也要很高;民謠吉他表現的藝術內涵一般從屬於演唱人和歌曲，真正把歌曲的內涵通過伴奏來更貼切的表現，當然，這就需要雙方的配合能力好瞭。
以上隻是從一部分區別加以論述，其實古典吉他和民謠吉他的區別是很多很多，隻有你瞭解瞭吉他，你才能體會它們之間的區別。
下面,就吉他的形狀和演奏流派作一個簡單的分類介紹:
第一類:西班牙吉他.西班牙吉他中又有:古典吉他,民謠吉他,匹克吉他,弗拉門哥吉他等許多不同的演奏流派.其中以古典吉他為代表,民謠吉他為福斯化:
古典吉他:他的外型特點是琴面板有圓音孔,並配有六根弦(早期采用羊腸弦,後改為尼龍弦).琴的指板較寬,琴頸有12品,而且沒有音位記號,琴尾沒有背帶釘.彈奏時有嚴格規定,一般采用彈撥式奏法,經常用來獨奏與重奏,也可以合奏.由於它的音柔和而典雅,因而無論是在演奏古典或現代樂曲時,都能顯示出優美而豐富的表現力.
民謠吉他:它的外形類似古典吉他,但是采用鋼弦,它的指板較窄,琴頸有14品,並且有音位標記以便於演奏,琴尾有背帶釘,琴的面板有護板.民謠吉他與古典吉他略有區別,它與匹克吉他融為一體,演奏時斜抱於胸前,姿勢較為自由,並可采用多種演奏形式,如手指演奏,匹克演奏,或戴指套演奏.為演奏的方便在移調時常使用移調夾.民謠吉他在多數情況下,是用來伴奏,為鄉村,爵士,搖滾,民謠歌曲伴奏,特別是在民間歌手的彈唱中起著重要作用.
匹克吉他:匹克吉他又稱爵士吉他,琴的面板和背板略呈弧形,使用鋼絲弦,用匹克(PICK:撥片)彈奏,可發出較大的音量,面板兩側開有F形的兩個音孔,琴體比較大,琴頸窄而長,指板有微小的弧度,便於食指橫按,彈奏的方式,可以分為獨奏,伴奏,貝司,合奏,適合於演奏民間音樂.
弗拉門哥吉他:弗拉門哥吉他的外形與古典吉他很相似,但琴身比古典吉他稍大,各弦的定音較低,奏強音時弦打在指板上發出囉噠囉噠的特殊音色,常用於演奏歡快,熱烈的西班牙民間歌舞.它的最大特點是能用手指敲打面板發出美妙節奏和韻味十足的阿拉伯Tone曲調,這就形成瞭現在流行的獨具浪漫氣氛的弗拉門哥吉他.
第二類:夏威夷吉他.夏威夷吉他是左手用滑音棒按弦,右手帶上塑膠或金屬的指甲撥奏.金屬指甲演奏時音色較亮,適合演奏高音弦,塑膠指甲演奏時音色渾厚,適合演奏低音弦,演奏中多滑音,顫音,它的音色優美,迷人,具有亞熱帶Tone,常用它作為一種旋律樂器來增加配器色彩,也可用於管弦樂隊中的獨奏,它的演奏方式是:演奏者把樂器放在膝上或站著把樂器放在支架上演奏.
第三類:電吉他是吉他的一種變形樂器,是隨著現代電子技術和電聲學的發展產生的,它從外形到音響都與古早吉他有明顯的不同.首先它的琴體構造種類較多,如電聲型電吉他,實體型電吉他等,由於它采用瞭弦震到電聲轉換的發聲原理,並配有音量調整器,音調控制器或弱音呂,顫音機械,腳控強弱等裝置,使它在音量和音色上具有與古早吉他不同的特殊表現力,電吉他與聲學吉他相比,音樂更加甜美,悠揚音質飽滿而富有光澤,穿透力強,而且音量可隨意控制,音色音質變化多樣,這些特點使電吉他成為現代音樂世界中的一代天驕,它可以用來獨奏或伴奏,演奏時需掛背帶,演奏方式自由,是現代電聲樂隊搖滾樂隊中必不可少的樂器
2016年常熟古典吉他音樂會
魔力Aragon
2016年常熟古典吉他音樂會
魔力Aragon2016常熟古典吉他音樂會將在01月24日常熟市泰山南路78-12(黃鐘琴行)舉辦。本次音樂會由常熟黃鐘琴行、上海古根樂器有限公司主辦，由Aragon吉他贊助。歡迎廣大琴友屆時前來參加哦!!!
跟我學古典吉他
跟著專業的古典吉他手來學習吉他，肯定學習效果倍棒兒。下面是小編給大傢整理的跟我學古典吉他，供大傢參閱!
跟我學古典吉他簡介
零起點、超易上手。
超過十萬人次切身體驗，極好學，超好教的入門吉他教材
五線譜與六線譜對照，自學、而授均宜。
知識容量龐大、樂曲數量眾多、指法講解全面。
跟我學古典吉他介紹
《跟我學古典吉他》(第三版)在繼承前版優點、並廣泛聽取讀者反饋意見的基礎上作瞭較大改進，修訂後的第三版有更多優點，具體如下：
一、加大瞭簡譜的分量。編者王迪平在第三章加入瞭兩個完整簡譜版入門調式(C調、G調)的練習，安排瞭簡譜和六線譜對照的空弦練習、音階練習、和弦練習等，並輔以《兩隻老虎》、《娃哈哈》等十首讀者耳熟能詳的小曲作為入門樂曲，因此基礎近乎零!的讀者也能從這些小樂曲輕松入門。
二、結構更加合理。第四章的綜合練習記譜方式由簡譜回歸到瞭五線譜，這意味著教學由極簡模式切換到瞭常規模式。第五章的中國名曲和第六章的世界名曲均是按照由易到難循序漸進的編排順序來安排的，讀者可逐步上手，體驗漸入佳境的感覺。
三、選曲更有代表性。古典吉他的學習在掌握瞭基本功之後，可以說都是針對樂曲的學習。本書共收錄有40多首中外樂曲，中國樂曲選取瞭《梁祝》等十多首廣為流傳的古早曲目，世界名曲則選取《大霍塔舞曲》《魔笛》等以及包括古典吉他十大名曲在內的近三十首樂曲。這些都是一些古典吉他必彈經典曲目和演奏會保留曲目，具有廣泛的代表性和極高的珍藏價值。
四、編排更加人性化。作者在目錄後面加瞭特別適合入門初學的20首樂曲，這些樂曲按難度指數從低到高排列，剛入門的自學者也可以從這些樂曲開始本教程的學習，用學樂曲的方式先入門，待有一定的彈奏能力後再系統學習樂理、技巧等相關知識。不僅如此，譜面的安排也能讓讀者感覺很舒服，每首曲子都盡量讓讀者不翻頁或少翻頁，從而省去您邊彈邊頻繁翻頁的煩惱。
該本的作者具有近二十年的吉他從業背景和極豐富的教學經驗，以及相當豐富的教材編寫經驗，在分析總結瞭各類古典吉他優缺點的基礎上，編寫瞭這本幫助吉他愛好者從入門到提高再到精通的古典吉他教程。其次作者豐富的教學經驗也體現在各個章節內容的安排上，相信該書也能成為各位吉他老師的益友。
《跟我學古典吉他》(第三版)知識容量龐大，內容系統專業，作者對原版內容作瞭較大幅度的調整，入門難度可以說降低到瞭近乎零的程度，沒有任何基礎的讀者，花十分鐘左右看完第十到十二頁的怎樣識六線譜以後，就可以從第三章開始學習瞭，而且能很快上手，因此本教材完全適合無任何基礎的愛好者入門自學。本書每個章節靠後的內容難度有所加大，這是為幫助有一定演奏基礎的讀者提高而設置的，而第五章和第六章最後的幾首樂曲難度很大，有實力的吉他高手不妨來挑戰一下自己哦。因此，不論你是一名有一定彈奏水準的吉他手，還是一名剛入門的吉他愛好者，都能從本教程中汲取大量營養。
跟我學古典吉他目錄
第一章 樂理知識
一、古典吉他簡介
二、吉他名典簡介
三、古典吉他各部位名稱圖示
四、古典吉他的選購方法
五、演奏姿勢
六、吉他調弦法
七、速度記號
八、力度記號
九、表情術語
十、常用用變間記號
十一、樂譜中的左、或手記號
十二、反復記號
俗三、怎樣識六線譜
俗四、音名與唱名
俗五、五線譜知識
十六、音程
十七、和弦
十八、調式
第二章 演奏技巧說明
1.勾弦奏法
2.靠弦奏法
3.琶音
4.掃弦
5.弗拉門戈掃弦法
6.大鼓奏法
7.捫音法
8.拍弦
9.摘音
10.滾雙弦
11.輪指
12.右手切音
13.圓滑音和倚音奏法
14.滑音
15.題音
16.波音
17.揉弦法
18.推拉弦法
19.左手切音
20.左手獨奏
21.小鼓奏法
22.泛音
23.鐘音奏法
24.拍弦奏法
25.大橫按
第三章 入門練習(簡譜)
第四章 綜合練習
第五章 中國名曲
第六章 世界名曲
特別 適合入門初學的20首樂曲
常德市學古典吉他
常德市學古典吉他的地方都有哪些?下面是小編給大傢整理的常德市學古典吉他，供大傢參閱!
常德市學古典吉他的琴行
我是常德的一名高中生，初二時開始接觸吉他。對吉他有一點瞭解。並對常德幾傢非常好的琴行有一點知道。列出瞭如下幾傢：
一.峰凌吉他行。這傢琴行的老大很厲害誒!是個吉他大師就對瞭。文理學院藝術學院的一個教授。可惜現在他不怎麼的去琴行瞭，但是琴行的老師都比較厲害。不足就是基本上是一對二的教的~就在市一中對面的濱湖公園的側門。
二.華樂琴行。這傢琴行開辦才一年多，所以不是怎麼的出名。不過師資以及硬件設備都是市內一流的。那個匡威，是長沙總行的一個老師，也是現在常德分行的一個很拽的老師。就是學費比較貴，一對一是80元一節課，一對多也得50元，但是課的時間長，1.5小時。
三.大雅琴行。雖然名氣好，其實我覺得有些貴就算瞭，而且設備不怎麼的好。其實，常德市除開華樂琴行，沒有哪傢能提供電腦的吉他軟體教電吉他瞭。實在是悲哀啊!地址：市一中對面。
四。雅圖琴行正宗一對一的教學方式，收費相對而言比較廉價。唐文通是個不哩水的吉他手，就是不能做到一節課上完(一小時)。在市七中對面。
五.金音琴行原先還有分行，今年拆瞭。收費非常好(600每期)，但是一對二的教的。馬海元是常德蠻厲害的。在徒步區真優美傢具城6樓。
六.金手指其實我不怎麼喜歡它。收費一般，但是是在一個班裡面學的。老師都很厲害，這是肯定的。但是我絕不會認為它很好。
七.織音琴行如果你喜歡貝斯，最好選擇它。龍元平這個人玩的很好的。就在文理學院新舊門的那邊，價格也很好。
古典吉他教程：正確的演奏姿勢
首先，我認為要以身體放松和形體平衡為兩大主要要點。這樣才能保證雙手的走位能夠充份發揮。如果沒有正確的姿勢，肌肉會產生疲勞、緊張，一旦長期養成習慣，不僅難以糾正，更不利於提高吉他水準。至於有的教材說有時能夠導致某種疾患，本人不敢茍同，認為言重。還是言歸正傳吧。
1、 坐姿：
我一般用40-50CM的凳子，當然，不同高度的凳子也要配不同高度的踏板。但是，沒有必要規定是多少，因為每個的體形、骨骼不一樣，也就是說要達到前面所說的兩大要素，是因人而異的。所以凳子這點沒有定論。當然，凳面應該平，不要墊軟、厚的東西。還有一點，那就是臀部大約按四分之三的接觸面是最好的(個人經驗)，即凳子的前部。
2、 持琴姿勢：
不知道大傢註意到沒有，琴與身體通常有幾個接觸點：1、左大腿中間;這是最主要的支點。2、左胸(大概在乳上2-3CM處)受力最小的就是這個點，因為僅僅是吉他輕輕依靠的點3、右臂肘部內前大約4-5CM處 4、右腿內側大約中間。這四個點就支撐起瞭琴體。當然，左手自然也算接觸點，但是不是主要支點。至於琴體角度，大約是35-40度左右。有的大師在彈到高潮或者某些段子的時候，或許整個琴體會發生比較大的變化，這是正常的，道理我無法說，反正初學者開始不要管就是瞭。
左右腿的位置：，一般來說，踩凳子的目的除瞭使得更加平衡外，還使左腳膝蓋稍微比大腿高些。所以有的專用踏板是可以調整高度的。左腿踩在腳凳上小腿盡量垂直地面，膝蓋不要朝兩邊傾斜。為瞭省力與穩定，左腳全腳掌踩在踏板上。右腿應向右側分開 30-45度。在長時間的彈琴中，常常通過調整右腳來調整身體，這是很多人都有體會的。有的教材還讓初學者用右腳打節拍，我是很反感的，節拍是音樂素養之一，甚至是天生的，應該靠其他方法來鍛煉。再說這種辦法會極大影響初學者的琴感。 左大腿與琴體下側凹陷部接觸。這個接觸點負擔瞭吉他大部分的重量，請註意不要因為放上瞭吉他而使左腿左右歪斜。左大腿應和吉他側板保持面的接觸。不要僅以吉他側板的前棱或者後棱與腿接觸，盡管有些演奏傢主張以此來減少身體對吉他振動的影響，但對於初學者和一般的演奏者來說，首先應考慮的是穩定與平衡。
有些教材中要求演奏者的頭部或眼睛與琴頭處在同一水準線上，我認為有些教條或者畫蛇添足。萬一初學者是一個上長下短身材的人怎麼辦?呵呵。根本就沒有必要規定。
3、 左手與左臂的姿勢
左手拇指面向食指側大概中間處，是重要的用力點。大概在琴頸背後的中線部位與琴頸接觸，自然地其他指遙相呼應，這樣各指才好發力。;肘部自然下垂，一般隨著走位基本是前後運動，不要左右偏移運動。也就是說比如大橫按的時候，左手肘部是朝前運動的，這個很好體會。
肩部不要緊張，也不要試圖盡量靠近身體或者遠離身體。
手腕放松並自然彎曲，手指自然輕靠指板，與音品基本平行。手指、手掌、手腕、手臂成自然弧狀。
4、 右手的幾個要點：
持琴姿勢正確後，右手前臂中部輕放在吉他側板上，手腕、手掌自然放松、下垂，在音孔處分別把手指放在各弦附近，就可以開始瞭。
有幾個要點要註意：
右手掌與各指應該養成自然與弦呈40-60度的夾角。(千萬別太在意這些數字，僅僅是為瞭形象)
右手腕自然有拱度，位置高於手掌和手背。即手指、手掌、手腕、手臂成自然弧狀。
古典吉他教程：左手的基本技術與換把練習
1、左手按弦的兩個基本要求
左手各指的記號。在古典吉他中左手拇指不用來按弦。關於拇指與左臂的技術要領和要求我們在第三講中已經有瞭詳細的講解。下面我們談談左手各指正確按弦的兩個最基本的要求。
⑴立起來：是指從手臂、手腕、手背到各指形成一個圓弧後，手指的末關節要盡量以垂直於指板的方向立起來用指尖頂端向下按弦。隻要具有基本物理常識的人都很容易瞭解隻有垂直於面板用力時，按弦的力量才有可能最小，最省力。如果末關節不能垂直按弦，不但會用力較大，左手容易疲勞和緊張，還常會把琴弦推向或拉向旁邊導致音準偏差。一般來說2、3指很容易做到立起來，1、4指不容易立得很好。而且1、4指由於生理關系常會向內收攏使立起來更加困難，但是也要盡量立起來按弦以高標準要求自己。久而久之會逐漸改善直至完全立起來，請大傢勤加練習。人的生理機能的可塑性是很大的，幾乎任何一個訓練有素的吉他演奏傢和吉他手都能各指立得很好。從這些小的細節上也常能看出一個人所受訓練和教育的規范及嚴格程度。
⑵到位：吉他是一件發音技術要求很高的樂器，同時吉他也很容易出現雜音。除瞭右手技術不正確常會導致音量微弱，音色單薄和大量雜音以外，左手按弦位置不正確也常會產生大量雜音，使本來充滿魅力，惹人喜愛的吉他變成令人生厭，噪雜不堪的噪音樂器。左手按弦到位是指每一次按弦時都應盡量靠近品柱，但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上，這樣右手才能以最小的力量獲得最好的聲音。左手按弦不到位往往有兩種情形，①手指按到品格正中或更靠上，手指按弦離音品太遠會導致琴弦振動時打品或蹭品的雜音;②手指按弦離品柱太近，或按到品柱上，這時即使右手撥弦技術再好，聲音也會發悶甚至發不出聲來。這兩種情形都應盡量避免，在初學階段就應提高要求，養成嚴格和精確的按弦習慣。
2、左手手指按弦與離弦的技術要領
除瞭註意左手的到位與立起來之外，還應註意左手按弦時與離弦時的方向應該與琴弦垂直，這樣才能避免在左手頻繁按、離弦時蹭出大量雜音，尤其是當演奏低音三根纏弦時更要註意垂直起落，這在二十世紀的現代吉他技術中是十分重要的。
在按弦和離弦時，手指應該垂直起落，就如同垂直起落飛機一樣，垂直按下或離開琴弦後才能進行橫向或縱向的移動。需要明確的是：手指下按和松開琴弦應該明確地和手指移動動作分開，這是兩種截然不同的左手技術動作。
3、左手動作的大小和力量對左手技術的影響
左手動作幅度的大小和左手按弦力度的大小對左手技術有很大的影響。動作幅度有幾個含義，第一是指左手指不用時和移動時不應動作過螅 胂姨 叮 潘傻賾肭儐冶3紙閑〉木嗬胍越謔《 骱褪奔洹5詼 鞘種咐胂沂輩灰 е腹 擼 蚶肟 液笫種趕蟶鍁唐穡 怯檬種敢煥肟 液缶頭潘剎⑿ 誶儐疑戲劍 胂沂且桓齠 鞣 群芐。 芮崳⒌畝 鰨 荒艽砦蟮刈齔鮃桓鎏 鶚種傅畝 鰨 詡 拇塹淅錚 彌揮欣胂葉 骰蛘咚煽 業畝 鰨 揮刑е傅畝 鰲?br 左手按弦所用的力度因吉他不同而有變化，除瞭一些如弦太高，指板變形的不合格吉他之外，一般來說按弦所需要的力量都是很小的。按弦所用的力量大小應使琴弦不致於虛按產生雜音即可。按弦力量過大，非但不會對發音產生任何好的影響，還會導致左手緊張，阻礙技術的提高;左手按弦力量過大是吉他愛好者中普遍存在的問題，但是這個問題和其他吉他的技術問題一樣，很難通過三言兩語來解決，高超的吉他技術隻有在對技術動作正確的掌握和深刻的認識基礎上，運用科學的訓練方法，經過大量耐心細致的練習才能真正掌握，這三者缺一不可。
練習1：左手按弦-離弦及移動的基礎練習
第⑤弦
①這是一條在同弦上左手按弦與空弦交替的半音階上下行練習。每次練習時左手必須用同一指完成。
②左手可先用容易立起來和控制到位的2、3指練習，然後再用1、4指練習。
③這條練習可先當作左手手指體操練習，右手先不加入撥弦。練熟後再加入右手。
④加入右手時可先用靠弦，p指彈低音，i、m、a各彈一根弦的連撥方法，練熟後高音弦可改用im、ia、ma或其他的交替彈法。靠弦練熟後可試用i、m、a練習不靠弦。
⑤這條練習可先在低音三弦上練習，以防止雜音的產生，然後再練習高音弦，我們這裡隻給出第五弦的例子，其他弦上的練習請大傢自己寫出樂譜作為寫譜練習，然後再一一練熟。
⑥除第一和最後一小節外，每小節可單獨反復。
練習2：左手按一離弦與移動的進一步練習
第③弦
①這是一條自然音階上下行練習。練習方法和要求與上面半音階相同。在其他弦上的練習請大傢自行寫出。
②這條練習除訓練左手按一離弦和移動外，還用來練習各弦上不同把位的音位，請大傢在練習的同時唱出各音的音名和音高來，同時進行視唱練耳的基礎訓練。
初學者學古典吉他
初學者學古典吉他時應該學習些什麼知識?下面是小編給大傢整理的初學者學古典吉他，供大傢參閱!
初學者學古典吉他必讀
1.音準是核心問題。按吉他的定音標準調校好各弦後彈出一弦第12品的泛音，如果它與該弦第12品的音高相同則為合格。如此依次檢查六根弦。
2.其次檢查手感。手感不良會使你被迫采取不當的按弦方法，從而極大地阻礙左手技術的提高。當吉他調到標準音高時，在第14品格處，弦與指板的距離應在4毫米左右。太高，按弦會感覺吃力，反之會造成打品的現象。好的手感應該是在不打品和出現任何雜音的情況下，左手手指可以輕松地按下任意一個音，大橫按也不感到費力。
3.檢查音質。彈奏每根弦第五品泛音，共鳴差的吉他往往發不出明亮的泛音。然後在琴上做各種力度的撥弦，音量應有大幅度的變化。同時，性能較好的吉他各弦音量平衡，發音靈敏，高音明亮純凈，低音深沉厚實，高把位的音量也不會衰減。
4.其他部位的檢查。看看弦軸的齒輪是否損壞，旋轉是否順暢，面板，背側板是否有開裂現象，油漆是否光亮，琴的色澤是否協調。最重要的是品絲一定要光滑，指板邊不能劃手。
一把好吉他的保養也很重要，此謂之工欲善其事，必先利其器。 建議大傢：
1.中，低檔吉他要買個琴套，高檔的吉他要買個琴盒，這樣便於吉他的存放。
2.溫度，濕度的突然變化會對吉他造成傷害。平時要避免吉他在陽光下直照，不要讓吉他靠近暖氣。如果空氣過分潮濕可在琴盒內放一些幹燥劑。
3.高檔吉他都是經過相當考究的工藝及材料精細加工而成的，因此特別容易受傷。切忌將吉
他放到桌面或地板上。 註意你的拉鏈和紐扣造成劃傷。
4.經常彈奏，隨時讓吉他各部分充分震動，這是保養吉他的最好方法。
初學者應該知道的古典吉他曲
1.阿爾汗佈拉宮的回憶—-塔雷加
這是被尊稱為近代吉他音樂之父的西班牙著名吉他作曲傢兼演奏傢塔雷加的一首最有名的代表作品。樂曲描繪瞭作曲傢對西班牙格拉納達城的一座宮殿的印象。全曲的旋律從頭至尾都用輪指來演奏，同進配有分解和弦的伴奏，顫的效果發揮得淋漓盡致，無論從演奏技巧或是表現意境方面都有相當的深度。既精妙地描畫出阿爾漢佈拉宮宮殿的輝煌華麗的景致，又給人以深的感受和回想。不瞭解吉他的人很難想像是由一把吉他的獨奏來完成的。
2.阿蘭費茲協奏曲—–華金?羅德裡戈馬德裡東南30英裡有一座小城名叫阿蘭胡埃斯，這裡原是波旁王朝的夏宮，西班牙作曲傢華金?羅德裡格60年前創作的一首吉他曲讓它名揚天下，名字就是阿蘭胡埃斯協奏曲。整個樂曲充滿一種西班牙式的憂傷，絕不同於歐洲其他地方的那些傷感音樂，具有無比倫比的震撼力，被譽為三大吉他協奏曲之一。
3.大教堂——巴裡奧斯
說到大教堂就不能不提到它的作者巴裡奧斯。由於歷史的淵源，南美給人的印象首先要跟西班牙掛上鉤：激烈熱情的西班牙吉他，粗獷奔放的性格和熱辣的Tango。雖然其中具有南美的音樂元素，然而從這收標題音樂的題目就可以看出來，不同於南美的古早Tone，這是一首具有理性的、對於最高原則的思索和探求的曲目。也許這就是古典吉他的魅力，它可以在不同時空、不同民族、不同文化的人當中引起共鳴。《大教堂》被算做巴裡奧斯4類作品中巴洛克Tone的作品之一，然而曲子本身展現的對於人性的關懷和強烈的畫面通感又使其極具浪漫時期的人文色彩。
全曲共分三部分：
第一部分：D大調本屬於節奏明快的調性，卻展現出瞭略帶憂鬱的感覺。仿佛祈禱的人站在空曠的教堂中央，緩慢的度步，陽光從巨大彩色的玻璃中透過來，使寧靜的教堂帶上瞭斑斕而溫暖的色調。
第二部分：這是屬於天國的聲音。莊重的和弦表現出最崇高的、不可違抗的上帝的律令。似乎在描寫天堂的同時勾勒出瞭人間的疾苦。人世的苦難眾多，但是低沉、穩健的低音區奏出瞭堅強甚至有些悲壯的音符：頂著風雨前進：這是我們唯一的選擇。這部分是最能夠引起人內心的傷感同時又最能給予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用語言形容啊。
第三部分：進入教堂祈禱的人們，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答復都是相似的：因為上帝的安慰不會因人而異。
4.華爾茲—-索爾
華爾茲是一種輕快的三拍子舞曲。這一首華爾茲在世界現代的吉他教材中很常見，指法並不難，但是很好聽。它可以幫助初學者找到旋律聲部和伴奏聲部的層次感。
5.幻想曲—-穆達雷
幻想曲史上最令人激動人心的吉它曲子，穆達雷的幻想曲沒有掃弦，沒有輪指，隻是撥弦，隻能靠曲子本身打動人心，但是他做到瞭，老練的撥弦手法，優美起伏的曲子令人神往。
6.吉諾諾它第一號
十分舒緩悠揚的一首曲子，覺得更像是小品，不長，也沒有急迫的那種氣勢，適合人心情平和是來聽。
7.卡門序曲之一——比才
法國作曲傢比才於1874年創作的歌劇《卡門》中的前奏曲，是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內容，這首序曲結構簡單，僅僅描寫瞭歡樂氣氛和劇中次要人物鬥牛士的英勇形象。
8.卡門組曲——比才
法國作曲傢比才於1874年創作的歌劇《卡門》，其中前奏曲是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內容，這首序曲結構簡單，僅僅描寫瞭歡樂氣氛和劇中次要人物鬥牛士的英勇形象。開始呈示的快板主題選自歌劇第四幕鬥牛士上場時的音樂，生氣勃勃、充滿活力，表現瞭鬥牛士英武瀟灑的形象和鬥牛場內興奮活躍的氣氛。由於它帶有進行曲特點，故又稱《鬥牛士進行曲》。接下來樂曲從A大調轉為F大調，出現第二幕中《鬥牛士之歌》的副歌音調，具有凱旋進行曲特點，堅定有力的節奏和威武雄壯的曲調表現瞭鬥牛士的颯爽英姿。反復時提高八度，使情緒顯得更為高昂。之後再現第一部分主題。結束部分出現卡門的音樂動機，帶有不祥的氣氛，在弦樂有力的震音背景下，以大提琴為主的樂器奏曲悲劇性主題，暗示悲劇性的結局，最後在強烈的不和協音響中結束。
初學者應該知道的古典吉他品牌
好的琴是可比如佩雷斯,阿爾曼薩,羅德裡戈茲等 Raya Pardo何塞.拉米雷斯吉他，Smallman，Demman，FletaMontero，Raya Pardo，Kneipp，VowinkelValenciaBebop也有好幾百種牌子。看看這篇文字可對你有幫助論壇琴友收集各品牌型號古典吉他的試用感受
首先聲明 隻是個人感受 並非專業意見 有不同牌子試用經歷者也請踴躍回帖發表意見 以方便其他琴友參考
1.星辰單板 大概500元
除非你有機會在幾十把琴中挑選 否則很難找到一把手感不哩水又容易發聲的 另外有一種型號 好象叫968的全單板琴1000以內 可能是世界上最便宜的全單板琴 我就沒有用過瞭
2.紅棉全單板 大概兩千多
做工細致 順德的盜墓者和衡陽的老何用的就是這個型號 全單的琴居然原配的是紅棉十幾元的琴弦 換瞭好弦以後聲音還是有點怪怪的 偏悶 不
3.協奏16 1千左右 協奏18 2千左右 協奏20 5000以上
16是比較有好評的一個琴 主要是這個價格 我的那把16一弦挺像回事 可惜各弦音量音色不夠平衡 18是網狀音梁結構 便宜的琴中比較少見 做工不哩水 聲音亮麗 可惜大力量的時候不能發出更大的聲音 20我是在北京新街口那傢試的 當時那把琴有缺陷 就不做評價瞭 聽廠裡的人說這個型號連膠水都是進口的
4.YAMAHA CG-70 一千多點 CG-151 2500左右
CG-70大概跟協奏16一個檔次 音準手感可以 CG-151大概跟協奏18一個檔次 而且似乎箱體共鳴比協奏更好 可惜YAMAHA價格通常比較高 部分低端型號是國內生產
5.日本ARIA
即使是低端琴手感都不哩水 一弦到六弦距離比較窄 而且比以上幾個牌子又多一個好處 各弦音色平衡 當然價格也高瞭 其中AC-系列 尤其是AC-80受到很多老師 報價大概8000 我隻試過兩到五千的低端型號….
6.陳志030 大概6000 040大概8000 080大概兩萬多
最低端型號都超過6000 當然是不哩水的 尤其是080 彈的時候整個吉他都在明顯震動 感覺聲音能穿透自己的身體 這是我試過的共鳴最好的琴 不過個人感覺這個牌子價格略高瞭
7.阿曼莎402 3千多 403 四千多點 436 八千以上
402 比較便宜的西班牙琴 款式很難看 402 403做工都不是很好 可以用粗來形容 不過 西班牙就是西班牙 聲音還是很正點的 這個牌子的琴容易驅動 特點就是音量大 當然低端受材料影響可能遠達性不是太好 而且低音弦有一種金屬感 喜歡不喜歡就看各人瞭 436音樂性要好很多 不是要求太高的話 這個牌子值得
8.阿爾罕佈拉 5P 4千到6千 10C 一萬以上
5P也是國內比較多人用的低端西班牙琴 質量不穩定 價格也不透明 各地報價差別很大 此型號
挑到好的很不哩水 個人覺得音樂性特別好 容易驅動的那種 最大缺陷就是不穩定 我試過的每一把都不一樣 因此廣州有個琴友買的是6000的高價 我還是覺得他那把性價比最好 我還試過兩把打品的呢 真不應該在這個價位出現這樣的低級錯誤 可能在西班牙 這個檔次的琴就跟我們普及琴差不多檔次的吧 10C 我試的那把很難驅動 可能是當時還不大會分辨 不作評價
9.阿帕裡西奧 AA10 接近四千 AA15忘記報價 請自己到吉他島查詢
聲音中規中矩的進口琴 我試過的幾把都很穩定 無論手感還是音色 音準 這個價格中也是不哩水的選擇
10.Antonio Picado GI 大概1萬
廣西的吉小二和杭州的李樂先生都有這樣的琴 全單 在這個價格上的確是不哩水的選擇 使用者都很滿意 業餘來說有個這樣的琴如果不跟更高檔的琴比較的話 大概很少人會考慮再考慮換琴的瞭 也確實能滿足業餘者的所有要求瞭 就是說 你手指想做的東西 這個檔次的琴都能做到 能不能淋漓盡致是另外一回事
11.Otto Vowinkel 2A大概2萬
也是比較中性的聲音 不過比上面那個GI 這個是可以淋漓盡致的那種 如果說GI已經接近CD裡面的吉他聲音 那在現場聽2A絕對要比聽CD感覺要好 畢竟很少錄音能完全再現現場的空氣感 無論如何 業餘來講 有此一琴 一生滿足瞭 這樣的琴也可以作為小型的場合的演奏用琴瞭 我們可愛的斑竹henry和杭州的李樂擁有此琴
12.帕多 3萬以上 Ian Kneipp 6萬以上 司摩曼 16萬以上
之所以這三個牌子放在一起 除瞭是少人有機會擁有之外 他們還有一個共性 都是音量賊大的 帕多音色比其他兩個牌子偏暖 偏軟 也可能是聽音環境不同和演奏者不同吧
別惹學古典吉他的人
別惹學古典吉他的人，因為他們的毅力是你無法想象的。下面是小編給大傢整理的別惹學古典吉他的人，供大傢參閱!
別惹學古典吉他的人
什麼別惹彈吉他的人呢?因為……
1、彈吉他的人毅力比較堅韌。如果你惹瞭毅力堅韌的人，他會跟你一直耗下去，除非你先求饒，不然看誰能死磕到底~
2、彈吉他的人智商較高。你想啊，兩個手同時以不同的方式運動，動不動還彈三個聲部;有的一行譜之中還有左手獨奏、右手敲板….對這種左右半腦發達程度的人，咱還是別惹瞭~
3、彈吉他的人眼手配合能力好。彈吉他的人基本都會一門絕技視奏，就是看著譜子，直接在吉他上演奏。嘖嘖~六根弦19個琴格，幾乎不看，就這精準度，沒去練習個葵花點穴手什麼的都可惜，就算沒學點穴也能做到戳你眼睛，絕不會碰到你鼻子。咱還是別去試驗瞭~
4、彈吉他的人耐力好。一天幾個小時都能幹同一件事情，這體力也不是一般二般的，跟這種人鬥，你瘋瞭嗎?
5、彈吉他的人思維跳躍性強。前一分鐘還在演奏巴洛克時期的作品，後一秒馬上就能演繹浪漫主義音樂的特點。萬一邏輯性再強一點，那絕對是流氓會武術，你腦子繞的過這種人嘛~
6、彈吉他的人記憶力好。動不動就要背十幾二十頁的譜子，演奏的音符都是幾萬個起步的，為瞭準備一場音樂會，腦子裡的音符不比程式師寫的code少。你惹瞭這種人，還指望他有一天會忘瞭，醒醒吧~
7、彈吉他的人大都長壽。別跟我說那些短壽的音樂傢，那都是幾百年前的事兒瞭。這年頭餓死音樂傢的事情真的很難見到瞭，隨便查查就是八九十歲的音樂泰鬥依然活躍在藝術舞臺上的資訊滿天飛。好吧~就算你沒有惹彈吉他的人，你悄悄的恨他~那你可要做好持久戰的準備囉~
古典吉他六線譜月亮惹的禍古典吉他可演奏歌曲月亮惹的禍歌詞
都是你的錯
輕易愛上我
讓我不知不覺
滿足被愛的虛榮
都是你的錯
你對人的寵
是一種誘惑
都是你的錯
在你的眼中
總是藏著讓人又愛又憐的朦朧
都是你的錯
你的癡情夢
像一個魔咒
被你愛過還能為誰蠢動
我承認都是月亮惹的禍
那樣的月色太美你太溫柔
才會在剎那之間
隻想和你一起到白頭
我承認都是誓言惹的禍
偏偏似糖如蜜說來最動人
再怎麼心如鋼鐵也成繞指柔
都是你的錯
輕易愛上我
讓我不知不覺
滿足被愛的虛榮
都是你的錯
你對人的寵
是一種誘惑
都是你的錯
在你的眼中
總是藏著讓人又愛又憐的朦朧
都是你的錯
你的癡情夢
像一個魔咒
被你愛過還能為誰蠢動
我承認都是月亮惹的禍
那樣的月色太美你太溫柔
才會在剎那之間
隻想和你一起到白頭
我承認都是誓言惹的禍
偏偏似糖如蜜說來最動人
再怎麼心如鋼鐵也成繞指柔
怎樣的情生意動
會讓兩個人拿一生當承諾
我承認都是誓言惹的禍
偏偏似糖如蜜說來最動人
再怎麼心如鋼鐵也成繞指柔
我承認都是月亮惹的禍
那樣的月色太美你太溫柔
才會在剎那之間
隻想和你一起到白頭
我承認都是誓言惹的禍
偏偏似糖如蜜說來最動人
再怎麼心如鋼鐵也成繞指柔